Congreso Distrital de Artes Audiovisuales

Selección
Muestra Internacional Documental de Bogotá MIDBO

Correspondencias de la tierra y la memoria:

La selección de cortometrajes aquí reunida traza un mapa sensible de las formas en que la memoria, el territorio y los cuerpos se sostienen en medio de sus fracturas. Cada obra propone una aproximación singular a aquello que resiste: la tierra que guarda las marcas de lo vivido, los gestos cotidianos que preservan lo que parece desvanecerse, las comunidades que se reafirman frente al despojo, las voces que reclaman lugar en un presente inestable.

Los filmes convocados —Cómo suturar la tierra, En su sombra fértil, Surco de hierro, Será inmortal quien merezca serlo, MA-QUINA, Niña Chilapa, Desde la orilla, Ngubá y Para una ciudad con heridas, un arte que sana— dialogan desde la diversidad de sus lenguajes y procedencias. Juntos construyen un espacio de escucha y observación donde lo íntimo se entrelaza con lo colectivo, y donde la creación documental aparece como una forma de cuidado: una costura posible frente a las heridas que atraviesan nuestras comunidades, territorios y memorias.

Esta muestra propone un recorrido que no busca respuestas cerradas, sino abrir
preguntas. ¿Cómo se repara un territorio? ¿Qué cuerpos sostienen la memoria cuando la violencia insiste? ¿Qué imágenes pueden nacer del duelo, de la resistencia, de la afirmación vital? En este conjunto, el documental es horizonte y herramienta: un modo de mirar que acompaña, un gesto que resguarda, una invitación a imaginar otros futuros.

Surcos de Hierro (Dir. Jesús Torres Cely, 2024) Colombia. 16 min
Surco de Hierro es una película de género documental experimental que aborda de forma sensorial las extrañas y singulares dinámicas que se producen entre la industria, la ruralidad y la marginalidad.
Este cortometraje se desarrolla en Boyacá, a lo largo de 35 km de la ruta de un tren de carga de 60 años de antigüedad. Ruta que tiene en sus despojos la huella de las infinitas formas en que ha sido habitada. Este microuniverso de 35 km funciona con sus propias reglas espacio temporales, las cuales, gracias a las posibilidades plásticas del cine, se pueden expresar vívidamente en este cortometraje.

En su sombra fértil (Dir. Andrés Dávila, 2025) Colombia. 11 min
En el valle de Sibundoy, Mercedes Cuatindioy cultiva su chagra como acto de resistencia y memoria. Con su manera de sembrar, cuidar y relacionarse con las plantas, transmite un saber indígena amenazado por el olvido y por los monocultivos.

Será inmortal quien merezca serlo (Dir. Nay Mendl, 2024) Cuba. 19 min
Sergio, Ubaldo, Yolexquys y Winston pertenecen a distintas generaciones y comparten una memoria histórica colectiva: ser parte de la comunidad gay cubana. Entre experiencias de discriminación y celebración, evocan recuerdos de los primeros años de la Revolución, cuando la comunidad LGBT+ fue enviada a campos de concentración. Ahora y juntos, evocan el poder de ser quienes son.

Niña Chilapa (Dir. Juana Lotero López, 2025) Colombia. 17 min
Yulieth (11–13) se enfrenta a la dificultad de crecer en un territorio salvaje, donde coexiste la belleza natural y la hostilidad del machismo. Su identidad en construcción se disputa entre las pulsiones de sus sueños y su realidad.

Ngubá (Dir. Ernestina Miranda, Mar Ajé, 2022) Colombia. 12 min
Ngubá narra historias que se tejen alrededor de los alimentos que siembran y cocinan las mujeres en San Basilio de Palenque. Una práctica ancestral que aviva las relaciones de la mujer con el monte y las memorias que se han gestado a través de los oficios del campo y su cotidianidad, enmarcadas en el canto, los saberes ancestrales y el trabajo colectivo que fortalece el tejido comunitario.
Creado de manera comunitaria y vivencial, este cortometraje se proyecta como un aporte a las narrativas con enfoque propio. Desde una óptica femenina y palenquera, busca potenciar las voces del Caribe profundo.

Desde la orilla (Dir. Nando Riveros, 2025) Paraguay. 4 min
Desde la Orilla es una pieza audiovisual contemplativa que retrata el vínculo silencioso entre un hombre y el río que lo observa. Ambientado en las riberas del río Paraguay, en la ciudad de Concepción, este cortometraje poético explora la quietud, la memoria y el paisaje emocional de un lugar que habla a través del agua, el viento y la espera.
Difuminando los límites entre documental y poesía, la obra invita al espectador a detenerse... a habitar la orilla no como frontera, sino como espejo. Un espejo del anhelo, de la soledad y del sentido de pertenencia. “Desde la orilla, uno no espera... uno se encuentra.”