Bejaranos (Dir. Andrés García, Manu Cid, 2024) España. 53 min. 
Existe un lugar en España llamado Béjar donde los niños no soñaban con ser futbolistas, sino ciclistas. Algunos alcanzaron la gloria, como Laudelino Cubino y Roberto Heras. Otros conocieron la cara más dura del deporte. Un retrato emocionante sobre una comunidad marcada por la bicicleta y sus héroes.

El gran giro (Dir. Gabriela Espinoza, 2025) México. 18 min.
Después de más de treinta años como ciclista profesional, Ismael dedica su vida a entrenar nuevos corredores y dirigir un taller que se ha convertido en punto de encuentro para la comunidad ciclista de su región. Una historia sobre legado, pasión y resistencia.

Al son que me toquen bailo (Dir. Deyaneira González, 2024) Puerto Rico. 16 min. 
Brian, un joven futbolista, debe decidir entre perseguir sus sueños o permanecer junto a la comunidad que lo vio crecer. En una noche que cambiará su vida para siempre, enfrentará una decisión que pondrá a prueba su identidad, sus afectos y su futuro.

Ángeles FC (Dir. Roberto Ortíz, 2025) México. 102 min.
La historia de un equipo que desafía barreras sociales y culturales para demostrar que el fútbol puede convertirse en una herramienta de transformación colectiva.

Grand slam (Dir. Galar Egüén, 2023) España. 11 min.
Una reflexión sobre la perseverancia y la pasión deportiva a través de una historia donde la competencia se convierte en una experiencia profundamente humana.

El juego de su vida (Dir. Alejandro Miñarro, 2024) España. 14 min.
El deporte aparece como una oportunidad única para transformar el destino de quienes encuentran en el juego una razón para seguir adelante.

Pambelé (Dir. Augusto Pinilla, 2024) España, Colombia. 3 min.
Homenaje audiovisual a Antonio Cervantes "Kid Pambelé", una de las figuras más importantes de la historia del deporte colombiano.

Break (Dir. Juan Carlos Quindós, Liam Darg, 2025) España. 7 min.
Michael vive una ruptura amorosa como si fuera una final de tenis. Entre humor, emociones y puntos decisivos, la película convierte el amor y el desamor en un partido donde nadie quiere perder.

Desde abajo (Dir. Felipe Muñoz Grez, 2025) Chile. 15 min.
Una mirada a las historias que nacen lejos de los reflectores y encuentran en el deporte una oportunidad para transformar realidades.

La historia de Rudolf Dassler y el nacimiento de Puma, una de las marcas deportivas más influyentes del mundo, y su impacto en la evolución del fútbol moderno.

Buscalavida y Milikua (Dir. Idoia Errexil, Joseba Gorordo, 2025) España. 54 min.
Dos comunidades unidas por el fútbol enfrentan desafíos sociales y culturales mientras encuentran en el deporte una herramienta para fortalecer la identidad colectiva, la convivencia y la esperanza.

La fiesta del fútbol popular (Dir. Diego Armando Izquierdo, 2025) Colombia. 31 min.
Un recorrido por las expresiones populares del fútbol colombiano donde la pasión, la fiesta y la apropiación comunitaria convierten el juego en un fenómeno cultural que trasciende las canchas.

El fin de los tiempos (Dir. Diego Guareño, 2025) México. 20 min.
En una comunidad marcada por la incertidumbre, el fútbol se convierte en un refugio emocional y una forma de resistencia frente a los cambios que amenazan la vida cotidiana.

Casi una década después del paso de Verao Danado, su ópera prima, por la 5° Semana de Cine Portugués llega Entroncamento, segundo largometraje de Pedro Cabeleira. Ambientada en la ciudad ferroviaria en la que creció, la película cuenta la historia de diferentes personajes atravesados por una misma angustia: ¿Cómo ganar dinero en un contexto de precarización? ¿Qué hacer cuando la vida criminal parece ser el único camino posible al progreso? Con un pulso cercano a lo documental, las calles y las vidas en los barrios de clase trabajadora están ahí, palpitando en las imágenes.

Irma y Carmo comparten un departamento, pero hay algo profundamente roto en su vínculo. El silencio, las frustraciones y los dolores que cargan les impiden conectar. En una primera instancia Ouro e cinza puede pensarse como la historia sobre una truncada relación madre-hija, pero la película de Salomé Lamas se abre entonces a un segundo nivel tan audaz como intrigante. Un plano abstracto, con una arquitectura inquietante, en el que estos personajes interactúan como consciencias, con una fluidez conceptual y una profundidad filosófica absolutamente improbable en la otra dimensión.

La crítica cinematográfica recurre a la categoría ‘película-río’ para pensar en obras expansivas, de una monumentalidad sui generis, y pocas películas recientes parecen invocar el concepto con tanta fuerza como O Riso e a Faca. Sérgio llega a Guinea-Bissau para trabajar en un proyecto de ingeniería pero eso será apenas la punta del ovillo de un relato en perpetua mutación, capaz de borrar en su devenir las fronteras entre la ficción y lo documental, y que –como un río- se extiende por orillas tan diversas como las consecuencias del colonialismo o la libre exploración de la sexualidad.

El equipo técnico y el elenco de una película que naufraga en pleno rodaje deciden tomar el proyecto en sus manos, completarlo y convertirlo en algo que su director nunca hubiera imaginado. Producida de manera independiente; coescrita por June João, su protagonista; filmada en radiante 16mm; y con la actuación de André Tecedeiro (uno de los nombres más importantes en la poesía portuguesa contemporánea); la ópera prima de Paula Tomás Marques es al mismo tiempo la crónica de una rebeldía y una lectura fresca sobre el lugar de las figuras LGBT+ en la cultura popular y la Historia.