Fechas y horarios:
04 de febrero - 2:00 p.m a 4:00 p.m
06 de febrero - 2:00 p.m a 6:00 p.m
11 de febrero - 2:00 p.m a 5:00 p.m
12 de febrero - 2:00 p.m a 5:00 p.m
13 de febrero - 2:00 p.m a 5:00 p.m
18 de febrero - 2:00 p.m a 5:00 p.m
19 de febrero - 2:00 p.m a 6:00 p.m
Aforo esperado: 15 participantes
Lugar: Taller audiovisual - Cinemateca de Bogotá
Perfil de participantes: Taller está dirigido a creador@s, ingenier@s, hackers, estudiantes, compositores, programadores, artistas visuales y sonoros.
Inscripciones: Del 7 al 20 de enero
Link de inscripción: https://invitaciones.scrd.gov.co/verInvitacion/809
Descripción: El proceso de creación de videojuegos y otros medios interactivos involucra múltiples componentes de diversas disciplinas artísticas y tecnológicas. Uno de estos componentes es el componente de sonido, a veces subestimado pero esencial para que el proyecto sea inmersivo, interesante y coherente con su propuesta artística. Para muchos, los videojuegos se pueden considerar el octavo arte, por la capacidad de transmitir emociones, elementos narrativos o estéticos; en este contexto, el sonido puede amplificar dichos elementos.
Los desarrolladores de videojuegos suelen perseguir una experiencia de juego inmersiva, donde el jugador se sienta completamente integrado en el escenario, ya sea este fantástico o una simulación de la realidad. Un videojuego de terror, por ejemplo, no genera el mismo impacto cuando se juega con el volumen abajo, ya que los sonidos, la música y los diálogos refuerzan sensaciones de tensión, miedo o peligro.
La incorporación de sonidos en un videojuego comparte similitudes con la postproducción en medios audiovisuales, pero también presenta diferencias significativas. Sincronizar un sonido a un evento que puede activarse en cualquier momento de juego es muy distinto a hacerlo con una imagen fija. El sonido interactivo puede variar drásticamente según diversos factores, lo que le añade una capa de complejidad.
El taller pretende acercar a los participantes a técnicas sencillas de creación y diseño sonoro, así como a la implementación en proyectos de videojuegos. Se explorarán técnicas de grabación de foley, implementación de sonidos ambientales, de eventos específicos y música interactiva.
Tallerista:
Camilo Camargo: Profesor de cátedra de Producción de Audio, en el área de software y tecnología musical. Músico con énfasis en producción de audio de la Universidad de los Andes (2007), con maestría en Tecnología Musical de la Universidad de Nueva York (2017). Profesor del Departamento de Música entre el 2010 y el 2014, y desde el 2017 hasta la actualidad.
