La Cinemateca de Bogotá promueve el diálogo alrededor de obras audiovisuales exhibidas en sus salas de cine.
Una vez finalizada la proyección del Programa 1. Universos afectivos, invitamos al público asistente a acompañar el conversatorio que se dará entre sus equipos realizadores y el equipo de la Cinemateca de Bogotá para que se unan a este encuentro a través de las preguntas o inquietudes que el programa haya suscitado durante su función.
Esta sesión se centra en el diálogo y el silencio como herramientas narrativas fundamentales en el cine y la literatura. A través de obras como Mientras escribo de Stephen King o Las Colinas como elefantes blancos de Ernest Hemingway se analizará cómo los personajes se construyen a través de lo que dicen, pero también (y especialmente) a través de lo que callan.
Este taller explora la incomodidad como recurso narrativo en cine y literatura. Se analizarán obras como Cuentos de Pelea de Gallos de María Fernanda Ampuero, La vegetariana de Han Kang o Midsommar de Ari Aster, las cuales generan extrañamiento o tensión, identificando estrategias como la ambigüedad, la fragmentación y el uso del silencio.
En este laboratorio, los participantes explorarán sus historias de vida y anécdotas personales a través de dispositivos multisensoriales que incentiven el diálogo y permitan tejer una memoria colectiva. Las narraciones serán traducidas en creaciones audiovisuales auténticas jugando con las posibilidades de la ilustración, la fotografía, la creación sonora y diversas técnicas de animación. Este es un espacio para recordar, crear y compartir experiencias de vida.
La construcción de los códigos de belleza en la historia de las artes visuales habla sobre la manera en que las sociedades han representado la identidad desde sus contextos culturales. Este taller aborda dicha relación a partir de la pregunta: ¿la identidad se construye, se crea o se adapta?
Estas historias nos acercan a personajes que atraviesan momentos de cambio, incertidumbre y búsqueda. Desde la exploración de la identidad, los vestigios de la memoria, las huellas que dejan los afectos y las experiencias inscritas en el cuerpo, estos cortometrajes nos invitan a reflexionar sobre aquello que nos transforma y nos define y ponen el amor en el centro, amor por uno mismo, por el otro, por el territorio, por lo que somos y construimos.
El Instituto Distrital de las Artes- IDARTES a través de la Cinemateca de Bogotá - Centro Cultural de las Artes Audiovisuales invita a cineastas, artistas, críticos, investigadores, docentes y personas interesadas en la escritura y reflexión del cine y las artes audiovisuales, a participar en la Cátedra Cinemateca 2026, un espacio de formación en torno a la crítica y la investigación sobre las películas y el audiovisual colombiano y latinoamericano. En su versión número XII la Cátedra Cinemateca abordará Archivos Vivos: Materialidades, memoria y exploraciones de futuro.
En esta actividad, niñas y niños de 8 a 12 años crearán su propio gabinete de curiosidades con fotografías, títeres y otros objetos del Museo de Bogotá. Podrán escoger, organizar y contar historias con los elementos que más les llamen la atención, descubriendo cómo los museos guardan y comparten cosas especiales que nos ayudan a recordar y aprender sobre el mundo.
Como cierre, se extiende una invitación a visitar el Museo de Bogotá para continuar explorando las múltiples historias, memorias y experiencias que conforman la ciudad.
Retratar no es sólo mostrar a alguien: es acercarse, escuchar, intuir, aceptar el misterio. Estoy convencido de que la cámara hace las veces de un pincel, de un bolígrafo, de una voz, de una mirada. Lo que se captura habla de la forma en que miramos el mundo.
La Temporada Diseño digital 3D: narrativas audiovisuales, humanidades digitales y territorios afectivos del Medialab Cinemateca de Bogotá propone el espacio tridimensional digital como un medio expresivo e investigativo para construir narrativas en torno al territorio, la memoria y la identidad.