Amor, Mujeres y Flores recopila testimonios de las trabajadoras de la industria de la floricultura en la Sabana de Bogotá durante un período de cinco años. La película expone las múltiples violencias que enfrentan estas mujeres y profundiza en las consecuencias del uso indiscriminado de pesticidas. Además, documenta el surgimiento de un sindicato que lucha por la emancipación y dignidad laboral de las mujeres. 

Esta película, dirigida por Marta Rodríguez y Jorge Silva, fue la última de la pareja de realizadores. El rodaje, que tuvo lugar entre 1984 y 1988, estuvo marcado por la repentina muerte de Jorge Silva, por lo que Marta Rodríguez culminó el proyecto.

Cine en voz de mujer

Durante el mes de marzo, el Instituto Distrital de las Artes - Idartes y la Cinemateca de Bogotá se unen a la conmemoración del Día Internacional de la Mujer con una muestra especial de películas denominada Cine en voz de mujer, una programación que destaca los universos femeninos, con mujeres quienes son el eje narrativo central de las historias: liderando luchas políticas y transformaciones sociales, personajes que han vivido diferentes tipos de violencias y reivindicaciones, creando y reflexionando sobre sus existencias, la migración, los derechos humanos, el territorio y sobre el arte; interpelando a la sociedad y encontrando su lugar en el mundo.

Esta muestra, integrada por largometrajes y cortometrajes de ficción y documentales, se verá en espacios por toda la ciudad como la Cinemateca de Bogotá Centro, Fontanar del Río y El Tunal, en las Salas Asociadas, y en las Franjas Local y Capacidades Diversas. La integran títulos como “La piel en primavera” de Yennifer Uribe, “Bajo una lluvia ajena” de Marta Hincapié, “Nuestra película” de Diana Bustamante, “Estimados señores” de Patricia Castañeda, “Mi bestia” de Camila Beltran, “Amor, mujeres y flores” de Marta Rodríguez, “La bonga” de Canela Reyes y Sebastián Pinzón, “Alma del desierto” de Mónica Taboada-Tapia, “Looking for…” de Andrea Said, “El vaquero” de Emma Rozanski, “Ana Rosa” de Catalina Villar y “Un nuevo amanecer” de Priscila Padilla.

En Cine en voz de mujer se rinde homenaje especial a Camila Loboguerrero y Beatriz Caballero, cineastas desaparecidas recientemente y quienes fueron dupla creadora en las películas “Con su música a otra parte” y “María Cano”, sumado a un programa de cortometrajes de Camila Loboguerrero restaurados por la Cinemateca de Bogotá que incluye títulos como “Ala solar (o de cómo vive una escultura en Bogotá)”, “¿Por qué se esconde Drácula?”, “Debe haber pero no hay” y “El oro del Chocó”; y el trabajo detrás de cámaras de Caballero en la película “Caín” de Gustavo Nieto Roa. Asimismo se presentará el documental colombiano “Beatriz González ¿por qué llora si ya reí?” dirigido por Diego García Moreno.

Este documental, publicado por primera vez en 1993, explora la primera etapa creativa de la banda Einstürzende Neubauten a través de entrevistas con sus integrantes y colaboradores, imágenes de archivo poco conocidas y videoclips. Desde la grabación de su primer sencillo bajo un puente de autopista hasta impactantes tomas en vivo de la última gira con la formación original (Blixa Bargeld, N.U. Unruh, FM Einheit, Mark Chung y Alexander Hacke).

¡La música como arma! En su caótico estudio casero, el experimentador sonoro FM Muzak descifra la música ambiental manipuladora que suena en restaurantes de comida rápida y centros comerciales, la reconfigura y crea una contraofensiva para la guerrilla urbana: paisajes sonoros alterados que incitan al desorden y desafían al poder establecido, provocando disturbios. Jäger, un agente melancólico, intenta detenerlo mientras se enamora de la novia de FM, Christiana.
Inspirada en las teorías y técnicas de “cut-up” (recortes) del legendario poeta beat William S. Burroughs, esta crítica al capitalismo y al consumo se estrenó en 1984, el año de Orwell. Aunque en su momento fue recibida con frialdad, hoy DECODER es considerado un clásico subversivo del (cyber)punk, con un estilo visual impactante, banda sonora de Einstürzende Neubauten y Soft Cell, y la participación de figuras icónicas de la contracultura como Christiane F., Genesis P-Orridge y el propio Burroughs.

La función del 3 de marzo estará acompañada de un DJ Set por Klaus Maeck.

La película nos transporta a la vibrante atmósfera del Berlín Occidental durante una década marcada por cambios culturales y libertad artística. La historia comienza con la llegada del británico Mark Reeder a una ciudad dividida que, precisamente por su aislamiento, dio lugar a una floreciente subcultura. A través de una fascinante mezcla de material de archivo y recuerdos personales, la película retrata una era única: desde los caóticos conciertos punk hasta las primeras fiestas techno nacidas bajo la sombra del Muro. Un retrato intenso de una ciudad en estado creativo excepcional, lleno de historias que desafían el olvido. 

Hadas Karimé (Dir. Catalina Campo, 2024) Colombia. 6 min. 
Ignoró las advertencias y entró al bosque, donde tres hadas atraparon su ser: sentimientos, sueños y recuerdos. Ya no es él; jamás despertará.

Necrosis (Dir. David J. Rodríguez, Mauricio Villalba, 2023) Colombia. 28 min. 
Héctor, un enfermo de cáncer es manipulado por el Doctor Lawrence quien desea practicar un misterioso experimento. Héctor sobrevive, pero deberá enfrentarse a la culpa, pues descubre los métodos inhumanos que le devolvieron la vida.

Starman (Dir. Pablo Sánchez, 2023) Colombia. 20 min.
Cuando un extraterrestre choca en una Boyacá postapocalíptica, un solitario niño campesino deberá hacer todo lo posible devolverlo a casa.